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martes, 17 de julio de 2012

Muñecas troqueladas




En 1810, una compañía de juguetes británica imprimió un pequeño libro cuya protagonista, Little Fanny, debía ir cambiando de indumentaria en cada capítulo. Con sus cinco sombreritos y siete vestidos, nacía la primera muñeca recortable en serie. Este verano, vestidos, blusas, faldas y shorts parecen salidos aquella fábrica que creó a Little Fanny. Las prendas se troquelan mediante encajes, ganchillo o guipur. No importa el tejido o el calado, pero sí el color: siempre blanco.
Ha sido Marc Jacobs quien mejor ha plasmado esta tendencia en su desfile para Louis Vuitton. Incluso Kate Moss -broche de su 'show'- gozaba de una candidez inusitada con su vestido de plumas y bordados ingleses, subida al carrusel de caballitos que Jacobs instaló en la Cour Carrée del Louvre.
Blanco y calado. Las pautas se repiten en las prendas de las principales cadenas 'low cost' -el mejor barómetro de la moda en la calle- y también en incontables desfiles para este verano. Chloé, Chanel, Valentino, Diane von Furstenberg, Barbara Bui,Nina Ricci, Vera Wang... "Esta temporada me ha movido [el blanco], se siente tan fresco y moderno", explicaba Wang, tras su desfile, en el que 12 de las 40 salidas eran diseños totalmente blancos.
En las propuestas de Vuitton, al igual que en las de Pier Paolo Piccioli y Maria Grazia Chiuri para Valentino, el aire ingenuo de blusas, vestidos o faldas se acompaña de un 'look' aniñado gracias a recogidos con diademas o trenzas. Sin embargo, otros -como Barbara Bui o Karl Lagerfeld en su desfile de Chanel- optaron por quitarle dulzura a los estilismos (o ñoñería, quién sabe) mediante complementos más rotundos. Dos vertientes a tener en cuenta a la hora de seguir esta tendencia.
El káiser apostó por el blanco en su colección sabedor de que habría contado con la aprobación de la fundadora de la 'maison'. Y es que la reina del 'petite robe noire' era también una amante de su álter-ego, el 'petite robe blanche'.
Así se lo contaba Chanel a su amigo Paul Morand: "Las mujeres piensan en todos los colores menos en la ausencia de color. He dicho que el negro va con todo. El blanco también. Son de una belleza absoluta. Su armonía es perfecta".
La tendencia se extiende a los shorts, como estos de Sister Jane, Chanel y Bdba.

Los vestidos aniñados también desfilaron con Valentino, Marni y Chanel.

Emma Stone, Leighton Meester y Laura Hayden combinan sus vestidos de niña buena con complementos negros. | Gtres

Vestidos blancos y troquelados, en Louis Vuitton, Kirsten Dunst y Valentino. | Gtres

También las blusas muestran su lado más cándido, como estas de Massimo Dutti, LV y Paul & Joe.

El padre de la tendencia es Marc Jacobs, que subió a sus modelos de Vuitton a un carrusel.

Propuestas de Chloé, Jil Sander y Diane von Furstenberg.

Vestidos de Hoss, Maje, H&M y Zara.

Vestidos de Dolores Promesas, Comptoir des Cotonniers y Masscob.


La tendencia sirve para looks cándidos (Nina Ricci y Giambatista Valli) o más arriesgados (Vera Wang y Givenchy).

Extraído de El Mundo (Isabel Espino)

sábado, 8 de octubre de 2011

Decálogo de la moda de París



1. COLECCIONES INVERNALES PARA EL VERANO. O los diseñadores se han vuelto locos o es que necesitan una terapia de optimismo y vitalidad. En la semana del "prêt-à-porter" parisino han coincidido abrumadoramente los desfiles sombríos, otoñales en la elección del color y de los materiales. Ejemplos ha habido varios, pero los de Pilati en Saint Laurent (capas, abrigos y tono verde oscuro) y Giambatista Valli (que sacó hasta piel de borrego) son los más elocuentes.
2. NADIE COMO CHANEL PARA LAS PUESTAS EN ESCENA. Cada temporada, ya sea Alta Costura como ahora nos sorprenden desde la casa de la camelia, sabiamente dirigida por Lagerfeld. En esta ocasión, el Grand Palais —escenario inmenso de más de 200 m de ancho por 150 de alto- se transformó en un fondo marino totalmente blanco con estrellas, caballitos de mar y caracolas gigantes. Sencillamente, impresionante. (Y la colección estuvo a su altura, rayando en lo brillante).
3. LOS 70 ESTÁN POR TODAS PARTES. Se han visto en las pasarelas que preceden a París y aquí nos hemos vuelto a topar con ellos. Los 70 ya están de nuevo entre nosotros. Los cortes, las minifaldas, la libertad de las piernas y el desaire de esa época siguen en los desfiles del verano que viene.
4. NUEVA ERA EN PACO RABANNE. Desde la casa Puig deben estar contentos con el debut del director creativo indio Manish Arora, que ha mostrado un desfile vital, hermoso, novedoso y sin destrozar el ideario de la casa que fundase el artista Paco Rabanne. Labor nada fácil que ha devuelto a tan emblemática firma a la primera línea de la moda.
5. ESTILISTAS ITALIANOS EN ALZA. Se han convertido en dos de los estilistas más reconocidos de la actualidad. Los italianos Riccardo Tisci, de Givenchy, y Giambatista Valli, de su propia línea, firman colecciones soberbias desde hace varias temporadas.
6. LAS MARCAS NECESITAN UN DIRECTOR CREATIVO. Se está comprobando en Dior, pero es una máxima que sirve para cualquier casa de moda. Es muy complicado, por no decir imposible, mantener el alma de una casa sin un director creativo sobre el que recaiga el peso de la fama y de la responsabilidad. El trabajo de equipo no sirve para mantener la tensión creativa y la fama que demandan los medios. En Ungaro andan igual que en Dior.
7. LADY GAGA LOVE MUGLER. La estrella del pop sigue apoyando con su fama a su estilista, Nicola Formichetti, actual director de diseño en la firma francesa Mugler (el nombre de su fundador, Thierry, se ha quedado en el camino). Tras dos desfiles, N.F. deberá ponerse las pilas para estar a la altura de la expectación que creó con su llegada.
8. ACTOS PARALELOS A LOS DESFILES. Como ya es tradicional, en torno al imán de las colecciones se suceden distintas presentaciones de marcas de moda. Roger Vivier mostró con mucho mimo y tacto a la prensa internacional sus novedades, mientras Diego Dela Valle se esmeró en que su marca, Tod's, estuviese bien representada. Por su parte, Pinko, que ha contratado a la diseñadora Alexandra Fachinetti, ex Gucci, se montó un sarao en la noche parisina para enseñar sus novedades.
9. ESPAÑOLES EN PARÍS. Amaya Arzuaga ha quedado esta vez como única española que desfila en la capital de la luz. Su desfile fue rotundo y su marca empieza a captar la atención internacional. Por su parte, Joaquín Trías mostró por vez primera en un showroom sus trabajos, tras su periplo neoyorquino. Cuentan que Toledano está siguiendo muy de cerca su evolución, mientras Roberto Torretta, Ángel Schlesser y los Alvarno traían sus colecciones para captar compradores. Y, al parecer, no les ha ido nada mal.
10. LOS FAMOSOS SE OLVIDAN DEL 'PRÊT-À-PORTER'. Así como en los desfiles de la Alta Costura las primeras filas andan llenas de vips, en este último 'prêt-à-porter' han brillado por su ausencia. Apenas un puñado no da para mucho en una larga semana: Isabel Huppert, Uma Thurman, Inés de la Fressange, Charlene Wittstock o la española Ángela Molina, invitada de Loewe.
Extraído de El Mundo (Yo Dona) (Jesús María Montes-Fernández)

domingo, 24 de julio de 2011

Karl Lagerfeld crea una línea económica para Macy’s

Boceto. La colección presenta piezas versátiles,
fáciles de llevar y con un toque moderno.

El modisto alemán Karl Lagerfeld, director creativo de Chanel, ha creado una nueva línea de moda de bajo coste para mujer que se venderá en exclusiva en las tiendas Macy’s a partir del próximo 31 de agosto, anunció la cadena estadounidense de grandes almacenes.
“Macy’s son para mí los perfectos grandes almacenes de EEUU, donde todo el mundo puede encontrar lo que busca sin arruinar su presupuesto. Por eso estoy contento de hacer esta colección limitada para ellos”, señaló el diseñador en un comunicado distribuido por la compañía.
Con precios entre los 50 y los 170 dólares, los diseños estarán disponibles en 235 de las tiendas que Macy’s tiene en EEUU, donde las clientas podrán hacerse con una colección otoñal “de estética sofisticada que mezcla ricos tejidos con siluetas chic”, señaló la firma.
“La colección de Karl ofrece un giro contemporáneo a su genuina estética y presenta piezas versátiles, fáciles de llevar y con un toque moderno”, indicó la vicepresidenta y directora de moda de Macy’s, Nicole Fischelis, quien señaló que en los modelos se detecta también “la pasión y el genio creativo” del modisto. La colección lleva el nombre de “Karl Lagerfeld for Impulse Only at Macy’s” y está compuesta por un número limitado de piezas, entre las que destacan vestidos, blusas, parkas y sus conocidas prendas de cuello alto, así como un modelo de noche, mientras que los colores oscilan entre el fucsia y el gris, y destacan los toques de negro.
El lado más atrevido de la colección llega con prendas con aire de “rock and roll”, entre las que destaca una serie de camisetas coleccionables, así como cómodas chaquetas con motivos de cocodrilo y mallas a juego. “La exclusiva colección de Karl Lagerfeld para Macy’s es una auténtica representación de su icónico estilo y añade una nueva dimensión de lujo asequible para nuestros clientes”, señaló el directivo de Macy’s encargado de la publicidad, Jeff Gennette.
Extraído de EFE

sábado, 11 de diciembre de 2010

Chanel en versión turca

Karl Lagerfeld presenta «Paris/Byzance», su colección Pre-Fall 2010, impregnado de decadencia bizantina

El hiperactivo Karl Lagerfeld siempre tiene tiempo para más y, unos días después de presentar el calendario Pirelli 2011, se ha centrado en su faceta de diseñador puro y duro, y ha presentado en en el Desfile de Artesanos de París la enésima colección (Pre Fall 2011 en este caso) que crea para Chanel.
 
Bajo el nombre «Paris/Byzance», e inspirado en la estética bizantina, el nuevo zar de la moda deja a un lado sus referencias rusas y orientales, para jugar con la decadencia a la turca de los tiempos de Bizancio. Una inspiración que entra en la colección «no como copia, sino como punto de partida», según Lagerfeld.
 
La colección, con 14 looks de «prêt-à-porter», ha sido elaborada en los «ateliers» de costura de Chanel y mezcla grandes joyas embellecidas con piedras preciosas, tweeds de lujo y mucho oro brillante.
 
Junto al diseñador estuvierno algunas de sus chicas fetiche: Diane Kruger, con su novio Joshua Jackson; Vanessa Paradis; Anna Mouglalis; Carlota Casiraghi; Clémence Poesy; Caroline Sieber; Marianne Faithfull y Tatiana Santo Domingo entre otras, asistieron al exclusivo show en los alones de costura de Chanel en la Rue Cambon parisina, convertidos en un salón de té turco.
 













Extraído de ABC
 

miércoles, 1 de diciembre de 2010

Las diosas carnales del calendario Pirelli

Karl Lagerfeld ha sido el fotógrafo de esta nueva edición del famoso almanaque


Entre las modelos, las guapísimas Isabeli Fontana, Daria Werbowy y la actriz Julianne Moore

Jamás pensé que estaría viendo el vídeo del cómo se hizo el calendario Pirelli detrás del propio Karl sentados en una silla del lujoso hotel Ritz de Moscú con vistas a su coleta -que es lo que tenía delante-. Eso hará que ya estemos juntos toda la vida como si hubiera posado en su calendario. Eso me ha permitido observar que el diseñador iba maquillado, con labios retocados, el pelo -¿peluca?- recogido con una goma gris barata, un alzacuellos almidonado y rígido de unos ocho centímetros de ancho y sujeto por detrás con dos alfileres de perlas. Da dos besos en la mejilla -si quiere- para saludar a la gente que le interesa o aprecia. Es distante y habla en un inglés ortodoxo y críptico. Y a pesar de todo sonríe y su calendario es magnífico.

Y desde luego, he comprobado que Karl Lagerfeld ya no es un kaiser, es un zar o incluso un Dios de la mitología global. Ha llegado a Moscú -estamos a -16 grados bajo cero- con una corte de 14 personas -hay que hablar con todos esos filtros para llegar a él-. El diseñador llegaba a Moscú para hacer la presentación mundial del 38 calendario Pirelli. Han sido 36 fotos inspiradas en la mitología griega y romana. "Soy politeísta. Yo prefiero esta mitología sin infierno, sin pecado, sin perdón. Adoro a las diosas porque fueron las primeras mujeres liberadas, que tenían derecho a todo. ¡Las divinidades y las musas son feministas!".

Cuando todos los niños del mundo comenzaban a leer cuentos infantiles básicos de sujeto, verbo y predicado, el dios Karl se aburría con esas sencillas historietas. "Los primeros libros que leí a los seis años fueron 'La Iliada' de Homero y 'Los Nibelungos'. Los cuentos germanos me asustaban pero Homero me influyó enormemente... ¡Entonces aún no sabía que yo mismo iba a convertirme en un dios!".

Esta es la justificación de su trabajo 'Mythology' para el calendario Pirelli 2011. Las fotos se hicieron en su estudio de París, forrado literalmente de libros apilados. Allí rodeados de una atmósfera aséptica, -"lo que me gusta de los mitos griegos es que no necesitan excitarse con medias de red y puntillas, eran carnales"- la bacante Isabeli Fontana, la ninfa Elisa Sednaoui, la diosa Pentesilea, Daria Werbowy o Afrodita -Lara Stone- la diosa del amor, posaron en blanco y negro para Lagerfeld.

Aunque uno de los mitos terrenales, Julianne Moore, es la diosa Hera. "Es una amiga muy querida. Quería a una actriz como esposa de Zeus y madre de los dioses del Olimpo". Entonces surge la duda. ¿Sr. Lagerfeld ha sido muy difícil convencerla? "Un Dios no tiene que convencer a nadie". Digamos que, después del retraso con el que ha llegado a su baño de multitudes, ha hecho un par de gracietas, siempre demostrando que él es Karl, el Dios.
     Apolo, es uno de los modelos más sexys de Karl Lagerfeld, el francés Baptiste Giabiconi.
    La modelo Erin Wasson.
     Athena es Iris Strubegger.
     La ninfa Elisa Sednaoui.
    La actriz Julianne Moore se convierte en Hera.
    La modelo Daria Werbowy es Artemisa, la diosa virgen hermana melliza de Apolo.
Extraído de Yodona.com (Carmen Duerto)