Más de Valentino y su propuesta Otoño-Invierno 2011-2012

La propuesta de alta costura para otoño invierno 2011-2012 por Valentino, ha dejado a muchos con asombro y en algunos casos hasta inconformidad, debido a la simpleza que ofrece esta colección.

A mi parecer es una propuesta elegante, sencilla combinación que la hace sofisticada y aunque no será el preferido por las actrices que gustan de diseños extravagantes para su recorridos por las alfombras rojas, seguirá siendo uno de los mas vestidos por que pretende una propuesta juvenil, fresca, fácil de llevar, muy femenina, romántica y muy pero muy sofisticada.

Para una mujer segura, que con su vestimenta se sienta libre, lo que se logra con este estilo boho chic de estampados sutiles, en telas transparentes y vaporosas con faldas acampanadas y algunas mas rectas. Vestidos cortos con falda evasé, donde también se dejaró ver la tendencia marcada de los plisados y pantalones con estilo masculino. Desfile donde protagonizó un estilo romántico que se dejó ver por las telas en gasa y aplicaciones de rosas y lazos tan tradicionales en la marca, encajes, diseños nada muy ajustados pero que dejaban ver la figura femenina.

Valentino para el próximo invierno arroja una tendencia de colores oscuros en su propuesta, varios ya vistos en colecciones anteriores. El negro, azul, marrón oscuro, borgoña, berenjena, vino y prevalecieron mas los colores empolvados, como el rosa palo combinado con negro u otros muy suaves, son algunos de los colores más repetidos en la colección.

Aquí comparto los diseños que más me gustaron

Marianela Lacayo

Valentino: Cultura de un lujo refinado

Llevan una trayectoria muy coherente asumiendo una nueva personalidad que no traicione el legado del maestro. Tarea nada sencilla que Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli están llevando por buen camino.

Su colección del invierno que viene tiene trazos de inspiración en la Rusia imperial, sobre todo en algunos de sus bordados y en los detalles de pasamanería, cordonería y trenzados que hay en la mayoría de las 41 piezas de la colección. Trabajo artesanal como se le ha de exigir a la Alta Costura: botonaduras a la espalda, costuras ribeteadas de finas hileras de cristalitos, patrones impolutos que dan un marchamo sensacional a las piezas de noche (casi todo es noche, el día apenas parece existir en el universo costura para la mayoría de creadores).

A lo largo del desfile, ubicado en el Hotel Salomón de Rothschild, apreciamos dos puntos de vista diferentes pero que conviven con la armonía que la casa Valentino sabe imprimir a sus diseños: una parte actual, para una mujer joven, etérea, de transparencias y terciopelos devoré en vestidos evanescentes en tonos nude, blanco, marfil, oro y el rojo marca de la casa (esta vez fueron dos fantásticos vestidos de noche en tonos sangre y más claro); a continuación aparece un punto de vista más clásico, atemporal, regio, con levitas brocadas, vestidos de fiesta con empaque, rectos, tonos bronce y oro, mucho oro, para una mujer más hierática, altiva, que recurre a piezas de terciopelo negro con relieves luminosos.

La delicadeza de los materiales parece estar intrínseca en el ADN de la casa; algo que la mujer exquisita sabe agradecer y el tándem de estilistas italianos recompensar con unos diseños que enaltecen la gracia de sus movimientos, la riqueza del contacto con la piel femenina.

En suma, una visión de la Alta Costura que se barniza de modernidad para un presente actual pero que siempre tiene una mirada a la nostalgia. La firma Valentino parece estar casada con la eternidad.

Extraído de YO DONA (Jesús María Montes-Fernández)

Armani Privé otoño-invierno 2011/2012 llega a París con "Hommage au Japon"

En la segunda jornada de desfiles de Alta Costura en París, llega Armani como uno de los diseñadores más esperados y que nunca deja de sorprender.

El que fuera diseñador del traje de novia que Charlene Wittstock lució el pasado 2 de julio en su boda con el Príncipe Alberto II de Mónaco, en la boda del año, volvió a sorprender con un desfile lleno de solidaridad.

La impresionante colección presentada por el italiano en el segundo día de desfiles de Alta Costura para la temporada otoño-invierno 2011-2012 en París, tuvo un toque oriental en homenaje al desastre ocurrido en Japón y bajo el nombre 'Hommage au Japon', pudimos ver estampados japoneses entre los que no faltaron flores de loto y cerezos en flor.

Vestidos largos y sensuales que resaltaban la figura de la mujer, chaquetas de corte kimono, pantalones con chaquetas cortas y diseños geométricos. Vestidos de noche en rojo y negro (los colores de Japón) y también en colores claros con tejidos brillantes.

Mención aparte para la gran variedad de tocados con formas imposibles que recogen una gran variedad cromática y de figuras geométricas, dando un toque de luz a los estilismos. 

"El trabajo de Giorgio Armani se ha inspirado a menudo en Japón. Gran admirador de la cautivadora cultura y de su refinado sentido de la estética, tiene en gran consideración a los japoneses por su coraje y compostura", continúa el comunicado. Además del gesto creativo que supone 'Homenaje a Japón', Armani ha contribuido a un programa de la UNESCO que ayuda a la escolarización de niños afectados por la catástrofe.



La colección Privé nació en 2005, entre otras cosas, para dar respuesta a las necesidades de vestidos de fiesta que la sección VIP de la clientela de Armani. Hoy, entre los invitados, estaba la actriz australiana Cate Blanchett. Estos días, el septuagenario italiano saborea su triunfo en la boda de Mónaco de este fin de semana. Su vestido de novia para Charlene Wittstock, también de Armani Privé, ha despertado numerosos elogios.

 

Los elementos del vestuario tradicional japonés, como el obi, se filtran en la depurada colección de Armani Privé a través de corsés lacados o lazos sobre el cuerpo, Las sedas estampadas, en trajes completos o apareciendo por rincones de una silueta oscura, caracterizan el enésimo viaje a Oriente del diseñador.

El diseñador italiano Giorgio Armani ha rendido tributo a Japón en su colección de alta costura, Privé, para otoño/invierno 2011. Se ha presentado hoy, durante la segunda jornada de desfiles de la semana de la moda de París. "Profundamente conmovido por los trágicos acontecimientos que siguieron al terremoto del pasado marzo, el diseñador ha decidido dedicar su colección a este país", explicaba un comunicado de la casa.

Los tocados de Philip Treacy (el sombrero no oficial de la boda de Catalina Middleton y el príncipe Guillermo de Inglaterra) y los elaborados moños rematan una silueta afilada. El perfil de las modelos se recortaba contra una pantalla para enfatizar el grafismo de la propuesta.

Extraído de El País y ABC

Cómo enamorar al cliente a primera vista

Cuando un cliente entra en un punto de venta, realiza una radiografía rápida de lo que ve y lo que escucha. Y si lo que ve y lo que escucha le gusta, surge el flechazo, o lo que es lo mismo, la venta. En la relación entre empresa y cliente, las primeras impresiones cuentan y mucho. Para enamorar al cliente “a primera vista”, recomendamos seguir los siguientes consejos de comunicación verbal y no verbal:

Comunicación no verbal

• Colocar todo el cuerpo en dirección al cliente.
• Mostrar movimientos confiados y cordiales.
• Mirar siempre a los ojos al cliente.
• No esconderse del cliente detrás del ordenador o el mostrador.
• No hacer ninguna otra cosa mientras se está hablando con el cliente porque en ese momento no hay nada más importante que él.

Comunicación verbal

• Saludar alto y claro al cliente.
• Indicar al cliente con palabras que el vendedor está a su entera disposición.
• Mostrar profesionalidad a la hora de informar al cliente sobre los productos de la empresa y utilizar el lenguaje adecuado para dirigirse a él.
• Utilizar argumentos convincentes al presentar los productos de la compañía al cliente.
• Adaptar el mensaje a la actitud mostrada por el cliente durante su primera toma de contacto con el vendedor.

Extraído de VNR

Sesión fotográfica de Anne Hathawa para el número de agosto de Harper’s Bazaar (US)

Disfruten de esta sesión, donde la actíz Anne Hathaway posó por Londres para Harper´s Bazaar (US).

La actríz se ve no sólo muestra su tan característica sonrisa, además hay fotografías divertidas y juguetonas, se ve que ella lo pasó bien. Anne fresca, sexy, elegante y glamorosa como siempre.

Imágenes Fuente: Becaria de la moda

Greta Bayo: Creadora de tendencias.



Greta Bayo

 ¿Quién es Greta Bayo?

Pregunta difícil cuando lo ponen a uno a definirse pero haré el mejor esfuerzo (risas). Soy una mujer que en mi trabajo amo lo que hago y estoy dispuesta a trabajar duro, a sobreponerme a los inconvenientes y a luchar por lo que quiero, que al final del día es vestir a la mujer y hacerla sentir bella con mis creaciones. 

En mi vida personal, como todo el mundo, tengo virtudes y defectos, pero creo que lo que mejor me define es que me apasiona mi vida y conservo la capacidad de emocionarme por todos los pequeños milagros y regalos que nos trae todos los días.

Diseño de Greta Bayo

¿Qué es la moda para vos?
La moda para mi es un maravilloso medio de expresión porque vivimos nuestras vidas en ella y es también el reflejo de la sociedad en que vivimos. A veces hay modas que pasan muy rápido, otras se quedan y evolucionan de acuerdo a las necesidades de los consumidores.

¿Qué significa la imagen personal para vos?La imagen personal es nuestra primera carta de presentación, es la primera impresión que le damos a los demás, por eso es muy importante cuidarla y estar muy claros en lo que queremos transmitir con ella.

Diseño de Greta Bayo

¿Greta, qué significa que una persona tenga porte?
Una mujer con porte es aquella que lleva el control sobre todo lo que se pone y lo luce con estilo. Es de esas mujeres que entran a un lugar y aunque solamente lleven jeans y t-shirt tienes que voltear a verla dos veces porque tiene una luz y un estilo muy especial que la hace resaltar.  Es en la forma de manejarse, hablar, caminar es un conjunto de todo.  Por eso Coco Chanel decía que la moda pasaba pero el estilo jamás.  Una mujer con porte y estilo está más allá de las últimas tendencias de la moda porque ella impone las propias.

¿Cuál es el mejor guardarropa?

El mejor guardarropa es el que tiene una combinación de piezas básicas con buen fit y elementos edgy y trendy para darle un toque moderno.  Jeans, vestidos básicos en tonos neutros, camisas blancas, tank tops, faldas de corte recto y pantalones tipo trouser son algunos de los básicos que no pueden faltar. Para complementar con elementos que están de moda puedes incluir piezas de colores vibrantes, blazer, shorts en telas de vestir, vestidos ajustados al cuerpo, prints llamativos, etc. Lo más importante es tomarte el tiempo de armar un closet que refleje tu personalidad y que sea una experiencia divertida cada vez que lo abres para vestir.

¿Qué estilo te define como persona?

Creo que mi estilo es una mezcla de cómodo, femenino, sexy y moderno.

Diseño de Greta Bayo

¿Cómo vestís un día normal?

Disfruto probando nuevas combinaciones y tendencias para el día a día en el trabajo del taller y la tienda. Me gustan mucho los vestidos cortos o a media pierna ajustados al cuerpo, los leggins con t-shirts largos o túnicas y por supuestos jeans con blusas de colores vibrantes o cortes femeninos. Me encantan los tacones pero para los días que son de corredera en el trabajo prefiero flats o sandalias tipo gladiador. Para las noches sí tengo la oportunidad de vestir más sexy con minifaldas o minivestiditos. Me gusta mucho llevar los hombros o la espalda al descubierto. Los domingos que me quedo en casa me encanta andar en shorts de jeans y camisetas o t-shirts con mensajes.

¿Cuál es tu prenda favorita?
Creo que no tengo una sola pero yo diría que mis 3 prendas favoritas son los minivestidos, los tacones y los aretes grandes o argollas

Diseño de Greta Bayo

¿Cuál fue tu primera inspiración y cuál es ahora para diseñar?

Me inspiro en muchas cosas. Creo que es cuestión de algo que en su momento te llame la atención o te toque una fibra de curiosidad y de ahí en adelantes se va desarrollando la idea. Para mi primer desfile la inspiración fue el Jazz y la época de los años 20. Mi nueva colección es muy especial para mí porque está inspirada en una enigmática mujer cuya historia me atrajo desde el primer momento. Su nombre era Edie Sedgwick y fue musa de Andy Warhol y muchos otros artistas de la época.  Me emociona mucho poder contar o plasmar un poquito de su personalidad y esencia en mis piezas.

¿Cómo arrancó tu etapa de diseñadora?

Estudié en el Miami International University of Art and Design y ya de vuelta en Panamá presenté una mini colección de unas 8 salidas. Luego llevé algunas muestras a Physical y ese mismo año participé en Días de Moda

¿Cuál es el peor error de una mujer al vestirse, según vos?

No vestirse de acuerdo a su cuerpo y no usar la talla apropiada. Usar algo que le quede demasiado ajustado o demasiado grande o que no favorezca sus proporciones.

Diseño de Greta Bayo

¿Coleccionas algo?, ¿qué?

Cuando era más chica coleccionaba Barbies y libros de historietas de Condorito. Aún los tengo y aunque ahora prefiero otros libros, de vez en cuando me leo uno que otro Condorito. Me traen muy bonitos recuerdos de cuando mi papá me los compraba.

¿A qué tipo de mujer vestís?

Visto a una mujer femenina, dinámica, coqueta que disfruta de la moda pero que sabe que ella es el centro de atención que es ella quien debe llevar el vestido y no a la inversa.

Diseño de Greta Bayo

¿Cuáles son tus aspiraciones dentro del mundo del diseño?

Tenemos planes de expandir la boutique y en un futuro fusionarla con el taller para que estén en el mismo lugar. Me gustaría tener otras sucursales de Garbo, explotar más el área de novias, llevar la línea G by Greta a una mayor producción, explorar el mercado internacional. En fin, las aspiraciones son interminables y eso es lo que hace de esta una profesión tan bonita, siempre hay nuevos planes y nuevas metas que cumplir, nuevos mercados que explorar.

¿A qué diseñadores internacionales admira Greta?

Tengo muchos. Admiro el trabajo de Carolina Herrera, Karl Lagerfeld, Oscar De La Renta, el arte que tenía Alexander McQueen. También me encanta el trabajo Georgina Chapman la diseñadora de Marchesa, Zac Posen y Peter Dundas. De las marcas más juveniles me gusta mucho el trabajo de Alice + Olivia

¿Si pudieras vestir a una actriz internacional, quién te gustaría que fuera?

Me encantaría vestir a Sarah Jessica Parker, de las más jóvenes a Rachel Bilson, me encanta su estilo. También Mila Kunis y a Blake Lively.

Diseño de Greta Bayo

Marianela Lacayo

Carolina Herrera dedica un Andy a Panamá.

La reconocida diseñadora venezolana Carolina Herrera, presentó su Andy Bag Limited Edition Panamá, el pasado jueves en su tienda de Multiplaza Pacific.

La afamada diseñadora solo dispuso de 10 bolsos, los cuales fueron vendidos la misma noche, durante el cóctel de presentación al que asistieron personalidades del Gobierno, empresarios, representantes del mundo de la moda, figuras de televisión, representantes del Cuerpo Diplomático, entre otros invitados especiales.

El Andy Bag es una colección de piel con las iniciales estampadas de la diseñadora (CH) que distinguen sus piezas. Para Panamá escogió el color blanco de fondo, y evocando a la Bandera Nacional, resaltó cuadros de sus iniciales en azul y rojo, con aplicaciones de las estrellas roja y azul.

El bolso Andy Bag tradicional es una pieza que la diseñadora dedicó al fotógrafo Andy Warhol, quien la fotografíó en 1979.

Andy Bag es una colección de bolsos de piel, y en el caso de la edición Panamá, las aplicaciones fueron pintadas a mano. Son de asa corta, pero igual puedes colgártela al hombro. Puede ser tu complemento perfecto casual o elegante; lo cierto es que para que luzca, dependerá de tu estilo.  Todos los bolsos tienen las mismas características, pero en diversos colores, y por su puesto, con aplicaciones si se tratan de dedicaciones especiales como en el caso de Panamá.

Fuente:  Luicr bien

Marlina López

http://www.lucirbien.com/hablemos-de-moda/291-andy-by-carolina-herrea.html